<rss version="2.0"
	xmlns:content="http://purl.org/rss/1.0/modules/content/"
	xmlns:wfw="http://wellformedweb.org/CommentAPI/"
	xmlns:dc="http://purl.org/dc/elements/1.1/"
	xmlns:media="http://search.yahoo.com/mrss/"
	
	>

<channel>
	<title>Aparte – Festival for Experimental Arts</title>
	<link>https://apartefestival.no</link>
	<description>Aparte – Festival for Experimental Arts</description>
	<pubDate>Tue, 17 Mar 2026 09:29:42 +0000</pubDate>
	<generator>https://apartefestival.no</generator>
	<language>en</language>
	
		
	<item>
		<title>About/Contact</title>
				
		<link>https://apartefestival.no/About-Contact</link>

		<pubDate>Sat, 25 Sep 2021 10:15:10 +0000</pubDate>

		<dc:creator>Aparte – Festival for Experimental Arts</dc:creator>

		<guid isPermaLink="true">https://apartefestival.no/About-Contact</guid>

		<description>










ABOUT US


	
	
APARTE is an annual festival for experimental music and art, held in Tønsberg, Norway. The goal is to present experimental music and related art forms in all its diversity.&#38;nbsp;The festival presents concerts, performances and artist talks and takes place in the concert venue Støperiet, Vestfold Kunstsenter and Haugar Art Museum.

Facebook
Instagram
Contact:
Håkon Lie. +47 91732613

THE BOARDChair of the Board: Håkon LieBoard members: Janne Hoem and Tina Rigby Hanssen

Festivalen er ikke-kommersielt drevet av foreningene Nonfigurativ musikk, nyMusikk Vestfold, DITHEN, og Vestfold kunstsenter. Festivalen vil foregå på Støperiet samt på andre arenaer i Tønsberg.

&#60;img width="198" height="68" width_o="198" height_o="68" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/3b58a1bbf888833ee5613659373e1687d7629371b2da950165ef331ef8819620/Artboard-12x.png" data-mid="150828576" border="0" data-scale="100" src="https://freight.cargo.site/w/198/i/3b58a1bbf888833ee5613659373e1687d7629371b2da950165ef331ef8819620/Artboard-12x.png" /&#62;
	


	
	
</description>
		
	</item>
		
		
	<item>
		<title>Venues</title>
				
		<link>https://apartefestival.no/Venues</link>

		<pubDate>Sat, 25 Sep 2021 14:34:51 +0000</pubDate>

		<dc:creator>Aparte – Festival for Experimental Arts</dc:creator>

		<guid isPermaLink="true">https://apartefestival.no/Venues</guid>

		<description>










	
	




VENUES


	APARTE uses Støperiet as our main venue.

	Map:
STØPERIET
(Rambergveien 11)

VESTFOLD KUNSTSENTER

(Øvre Langgate 71a)

HAUGAR ART MUSEUM
(Graabrødregaten 17)

Websites:
Støperiet
Vestfold kunstsenter
Haugar Art Museum
</description>
		
	</item>
		
		
	<item>
		<title>Frontpage 26</title>
				
		<link>https://apartefestival.no/Frontpage-26</link>

		<pubDate>Tue, 17 Mar 2026 08:42:30 +0000</pubDate>

		<dc:creator>Aparte – Festival for Experimental Arts</dc:creator>

		<guid isPermaLink="true">https://apartefestival.no/Frontpage-26</guid>

		<description>&#60;img width="888" height="771" width_o="888" height_o="771" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/c720be1c8f528de087d36598fcc9480c3b1e651bc8a247fc64573f54d163ff32/a_26.svg" data-mid="246139015" border="0" data-scale="35" src="https://freight.cargo.site/w/888/i/c720be1c8f528de087d36598fcc9480c3b1e651bc8a247fc64573f54d163ff32/a_26.svg" /&#62;BATZORIG VAANCHIG (MG)
ONSDAG 6. MAI 2026 UTBYGDA GRENDEHUS, TJØME︎︎︎19:00 (utsolgt)
TORSDAG 7. MAI 2026
COSMOPOLITE, OSLO︎︎︎19:00 (utsolgt)
OTOMO YOSHIHIDE (JP)DNA?AND? (NO)
FREDAG 5. JUNI 2026&#38;nbsp;
URO/HAUGAR KUNSTMUSEUM︎︎︎18:30
</description>
		
	</item>
		
		
	<item>
		<title>Batzorig Vaanchig</title>
				
		<link>https://apartefestival.no/Batzorig-Vaanchig-1</link>

		<pubDate>Tue, 17 Mar 2026 09:02:25 +0000</pubDate>

		<dc:creator>Aparte – Festival for Experimental Arts</dc:creator>

		<guid isPermaLink="true">https://apartefestival.no/Batzorig-Vaanchig-1</guid>

		<description>&#60;img width="2500" height="1668" width_o="2500" height_o="1668" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/48e02c5ebcbee4cc5b5744a7dafccd09c2616405b91da4f4a5ff8ac90cea1270/_J0A7402.jpg" data-mid="246139781" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/48e02c5ebcbee4cc5b5744a7dafccd09c2616405b91da4f4a5ff8ac90cea1270/_J0A7402.jpg" /&#62;
Batzorig Vaanchig fra Aparte 2022 på Støperiet i Tønsberg. Foto: Halvor Bodin.


	Batzorig VaanchigONSDAG 6. MAI 2026 UTBYGDA GRENDEHUS, TJØME︎︎︎19:00
Dørene åpner 18. Bar og snacks.
Parkering nedenfor Grendehuset og de som kan gå ti minutter kan parkere ved Moutmarka.TORSDAG 7. MAI 2026
COSMOPOLITE, OSLO︎︎︎19:00 (utsolgt)


	




	Batzorig Vaanchig is a professional Mongolian Morin khuur player and throat singer.

The brightest star in Mongolian throat singing. Batzorig Vaanchig is one of the world-leading khoomei musicians, and possibly the most well known throat singer in the world right now. He grew up in the Bayankhongor Province in Mongolia, and began to learn Mongolian throat singing from his mother at a young age, and eventually he picked up the traditional horse-head fiddle, the morin khuur. He studied music at the Institute of Culture in Ulaanbaatar, and set out to be a professional musician. 
His success since then has been unprecedented. As part of the band Khusugtun, he was runners-up on Asia’s got Talent in 2015. Right around the same time, he became known all over the internet through a series of memes known as Mongolian Throat Singing, which portrayed the musical tradition as the ultimate, most enjoyable form of music. Vaanchig viewed it as a welcome opportunity to spread knowledge about Mongolian music to music lovers, and has since grown his global fan base through concerts and online presence. And the thing is, the meme was onto something – to hear Vaanchigs performances and the way he utilizes the human voice, really is not like any other form of singing. The way it combines with the morin khuur, can be both hauntingly beautiful and awe-inspiring. Instantly recognizable, and still unlike anything you’ve ever heard. 
 
	Strupesangens mest kjente utøver.
Batzorig Vaanchig er en av verdens fremste strupesangere, og antageligvis den mest kjente eksponenten for denne tradisjonen i verden for øyeblikket. Han vokste opp i Bayankhongor-provinsen i Mongolia, og lærte sangmetoden av moren sin fra tidlig alder. Etter hvert plukket han også opp den tradisjonelle hestehodefiolinen, morin khuur. Han studerte musikk ved kulturinstituttet i Ulan Bator og ble profesjonell musiker. 
Siden da har han opplevd oppsiktsvekkende stor suksess. Som medlem i bandet Khusugtun kom han på andreplass i Asia’s got Talent i 2015. På samme tid ble opptak av ham kjent på internett gjennom en serie med memes kjent som Mongolian Throat Singing – som portretterte denne særegne tradisjonen som den ultimate musikkstilen. Vaanchig tok det som en god mulighet til å spre kunnskap om mongolsk musikk til interesserte over hele verden, og har etter hvert bygget en fanbase over hele verden gjennom konserter og tilstedeværelse på nettet. Og selv om tonen er spøkefull, er jo memet inne på noe – å høre Vaanchigs opptredner, måten han bruker menneskestemmen på, ligner virkelig lite annet. Kombinasjonen av strupesangen og hestehodefiolinen kan både være vakker og rystende – umiddelbart gjenkjennelig, men også noe du aldri har hørt før.

Website
Facebook
Instagram
YouTube
Awards:
2008 The “BEST THROAT SINGER” honor title from the National Competition of throat singers of Mongolia, 2008 “The Best Officer of Culture” from the Mongolian Trade Union,2009 Special prize of Solo category, “Earth Breathing” from the International Competition of throat singers organized in Ulaan-Ude, Russian Federation, 2009 Honor title “BEST OFFICER OF CULTURE” of Mongolia.

&#60;img width="2000" height="1333" width_o="2000" height_o="1333" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/6f7c6faa74924670e3cbd924e76cbfce9ba80db1019a35be2fc0f9ab3ec5f4fe/5f8741ddf2a9dad968bc7772_Gallery-13.jpg" data-mid="246139149" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/6f7c6faa74924670e3cbd924e76cbfce9ba80db1019a35be2fc0f9ab3ec5f4fe/5f8741ddf2a9dad968bc7772_Gallery-13.jpg" /&#62;
&#60;img width="2000" height="1125" width_o="2000" height_o="1125" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/00474c113c7d7e11cbd4d5be0b0942e5dfcf4fdbdfaa7c18097b2ce6c701bfa2/5f8741e0a48c6d1d09a06de9_Gallery-26.jpg" data-mid="246139148" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/00474c113c7d7e11cbd4d5be0b0942e5dfcf4fdbdfaa7c18097b2ce6c701bfa2/5f8741e0a48c6d1d09a06de9_Gallery-26.jpg" /&#62;&#60;img width="2000" height="1333" width_o="2000" height_o="1333" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/c840f2184c01921e41b868607c2775b30e1dfb846443991f9de8dbebfd031bfd/5f8741dddbba0aeb683c5b4d_Gallery-12.jpg" data-mid="246139147" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/c840f2184c01921e41b868607c2775b30e1dfb846443991f9de8dbebfd031bfd/5f8741dddbba0aeb683c5b4d_Gallery-12.jpg" /&#62;</description>
		
	</item>
		
		
	<item>
		<title>Otomo Yoshihide / DNA?AND?</title>
				
		<link>https://apartefestival.no/Otomo-Yoshihide-DNA-AND</link>

		<pubDate>Tue, 17 Mar 2026 09:29:42 +0000</pubDate>

		<dc:creator>Aparte – Festival for Experimental Arts</dc:creator>

		<guid isPermaLink="true">https://apartefestival.no/Otomo-Yoshihide-DNA-AND</guid>

		<description>&#60;img width="2500" height="1667" width_o="2500" height_o="1667" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/ae1695384206455bd90fbc744bfbcbf5d1948bd491e6d84179c712afbff85e61/jdh-20241107-dna-and-036_foto-jelmer-de-haas_54124241076_o.jpg" data-mid="246139921" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/ae1695384206455bd90fbc744bfbcbf5d1948bd491e6d84179c712afbff85e61/jdh-20241107-dna-and-036_foto-jelmer-de-haas_54124241076_o.jpg" /&#62;


	Otomo Yoshihide 
DNA? AND?FREDAG 5. JUNI 2026 URO/HAUGAR KUNSTMUSEUM


	




	DNA? AND? is a musical free-improv collective where people with and without extra chromosomes create and explore their own musics based on their own specialities. 

 DNA? AND? is Oslo-based, and has existed since 2013, with frequent workshops and gigging. They have played at the All Ears, Blow Out and Ultimafestivals in Oslo, Sonic Protest in Paris and Le Guess Who in Utrecht, and have collaborated with legendary musicians like NU Unruh (Einstürtzende Neubauten), Hans Magnus Ryan (Motorpsycho) and Hamid Drake (Herbie Hancock,&#38;nbsp;Ava Mendoza etc.).

 The current members of DNA? AND? are Vilde Erikstad, Vilja Ellefsen-Larsen, Lene Høie, Sambou Jobarteh, Isaaq Ibrahim, Ola Skarsæterhagen, Mats Aase Henriksen, Jostein Hylin and Johannes Tjøtta Svendsen as well as Marie Bergby Handeland, Sara Li Stensrud, Dag Erik Knedal Andersen, Harald Fetveit as well as Anla Courtis (Reynols) whenever he’s around.Uro 
	AUDIO

LP, Hot, Hot, Hot, DNA?AND?/Lampeknusekontoret, 2025

LP, Seele Brennt, reissue,DNA?AND?/NU Unruh/Reynols, 2024

CD, Seele Brennt, DNA?AND?/NU Unruh/Reynols, 2024

2xCD, DNA?AND?, DNA?AND?, 2019

CD, Elevate, various artists, 2020

CD, Sur les Rails, varoius artists, 2014

VIDEO

Concert with NU Unruh, 2019

Rehearsal with Anla Courtis, 2019 

 
REVIEWS, ARTICLES, MENTIONS, ETC.

Musique Machine review 2025 (EN)

Radio Kapital/Twopenny Hangover review 2025 (EN)

The Wire-review: Seele Brennt, 2024 (EN)

The Wire-Office ambience, 2024 (EN)

On winning the Edvard Award from TONO, 2023 (N)

Salt Peanuts-review, 2023 (N)

Lost Girls podcast, 2021 (EN)

The Quietus-review: Elevate, 2020 (EN)

The Line of Best Fit-review: Le Guess Who 2019 

Resonance FM – radio presentation, 2019 (EN)

The Wire-mention, 2019 (EN)

Morgenbladet, article on workshop, 2019 (N)

Now's the times new year's summary 2018 (N)


&#60;img width="2500" height="1875" width_o="2500" height_o="1875" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/c72ad90449529294e9304a41f69fe59faa8c25836297638ba37037921b68de5a/IMG_7937.jpg" data-mid="246140008" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/c72ad90449529294e9304a41f69fe59faa8c25836297638ba37037921b68de5a/IMG_7937.jpg" /&#62;
&#60;img width="2500" height="1666" width_o="2500" height_o="1666" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/404d5292bfb594d46546989453203354a64f13cf1fa7400d8544abaa4a27f61b/Foto-Ultima-kopi.jpg" data-mid="246140012" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/404d5292bfb594d46546989453203354a64f13cf1fa7400d8544abaa4a27f61b/Foto-Ultima-kopi.jpg" /&#62;&#60;img width="2500" height="1663" width_o="2500" height_o="1663" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/c0e52f28785c4f6abebaa861a8393684d8635c0f47c18b9b7222406c4e50f703/jdh-20241107-dna-and-007_foto-jelmer-de-haas_54124241391_o.jpg" data-mid="246140026" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/c0e52f28785c4f6abebaa861a8393684d8635c0f47c18b9b7222406c4e50f703/jdh-20241107-dna-and-007_foto-jelmer-de-haas_54124241391_o.jpg" /&#62;
&#60;img width="2500" height="1663" width_o="2500" height_o="1663" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/f766f53b2d0db1025a1b7f96c0640efe960a1d5d1e74e140f485594b81b671f0/jdh-20241107-dna-and-047_foto-jelmer-de-haas_54123393462_o.jpg" data-mid="246140037" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/f766f53b2d0db1025a1b7f96c0640efe960a1d5d1e74e140f485594b81b671f0/jdh-20241107-dna-and-047_foto-jelmer-de-haas_54123393462_o.jpg" /&#62;</description>
		
	</item>
		
		
	<item>
		<title>Tanja Orning</title>
				
		<link>https://apartefestival.no/Tanja-Orning</link>

		<pubDate>Mon, 01 Sep 2025 17:43:49 +0000</pubDate>

		<dc:creator>Aparte – Festival for Experimental Arts</dc:creator>

		<guid isPermaLink="true">https://apartefestival.no/Tanja-Orning</guid>

		<description>&#60;img width="2499" height="1308" width_o="2499" height_o="1308" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/13b682248e40d9c3fd38f6cf7aa374f42642620d1ebaa1625b9b11cfa49d3b43/Aparte25_artistbilder_mgrafikk_FB_1200_628-1.jpg" data-mid="237765923" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/13b682248e40d9c3fd38f6cf7aa374f42642620d1ebaa1625b9b11cfa49d3b43/Aparte25_artistbilder_mgrafikk_FB_1200_628-1.jpg" /&#62;LØRDAG 11. OKTOBER 2025&#38;nbsp;
STØPERIET︎︎︎19:00

TANJA ORNING

Tanja Orning har etablert seg som en av Norges mest nyskapende og eksperimentelle samtidscellister og komponister. Hennes musikalske praksis utfolder seg i skjæringspunktet mellom klassisk tradisjon, samtidsmusikk, improvisasjon og tverrfaglige kunstformer, og hun er en sentral drivkraft på den norske samtidsscenen.&#38;nbsp; 


 Med en lidenskap for å utvide cellospillets grenser – teknisk, fysisk og kunstnerisk – har Orning realisert en rekke banebrytende prosjekter. Fra det soloformatet "Cellotronics" til samarbeid i ensembler som asamisimasa (Spellemannprisvinnere i 2012 og 2015), duoen Helga&#38;amp;Tanja, Kyberia duo, Ametri strykekvartett, Dr. Ox duo, Christian Wallumrød Ensemble, Boa trio, Oslo Sinfonietta og bandet Wunderkammer. Hun har urfremført over 200 verk, inkludert cellokonserter av Lene Grenager, Bente Leiknes Thorsen og Mark Adderley, og har samarbeidet med fremtredende komponister og musikere både nasjonalt og internasjonalt.&#38;nbsp; 


Orning er også en aktiv improvisasjonsmusiker, kjent for sitt særegne uttrykk som kombinerer fysisk intensitet og klanglig poesi. Hun spiller med musikere som Helga Myhr, Ayumi Tanaka, Christian Wallumrød, Sigurd Hole, Andreas Ulvo og Eivind Lønning. Hennes egenkomponerte verk har blitt fremført på festivaler som Ultima, Borealis, Tonehimmel og Dark Music Days i Reykjavik
tanjaorning.com


</description>
		
	</item>
		
		
	<item>
		<title>Solberg</title>
				
		<link>https://apartefestival.no/Solberg</link>

		<pubDate>Fri, 26 Sep 2025 07:06:06 +0000</pubDate>

		<dc:creator>Aparte – Festival for Experimental Arts</dc:creator>

		<guid isPermaLink="true">https://apartefestival.no/Solberg</guid>

		<description>&#60;img width="2499" height="1308" width_o="2499" height_o="1308" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/f998ff44f4cb71104464749237621843f6e92ae22ade335bf09e7a6be221062a/Aparte25_artistbilder_mgrafikk_FB_1200_628-8.jpg" data-mid="238686479" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/f998ff44f4cb71104464749237621843f6e92ae22ade335bf09e7a6be221062a/Aparte25_artistbilder_mgrafikk_FB_1200_628-8.jpg" /&#62;LØRDAG 11. OKTOBER 2025&#38;nbsp;
HAUGAR KUNSTMUSEUM︎︎︎12:00

SONGS OF ENTANGLEMENT
JULIE SOLBERG OG CECILIE SOLBERG

 In quantum physics, entangled particles remain connected so that actions performed on one affect the other, even when separated by great distances. The phenomenon so riled Albert Einstein he called it “spooky action at a distance.”Karl Tate, “How quantum sience entanglement works”

 Songs of entanglement tar utgangspunkt i tanken om at et tvillingpar har en slags ukjent x-faktor over seg. En kanskje dypt menneskelig, til og med overmenneskelig og nærmest uhyggelig faktor. I Songs of entanglement iscenesetter de to kunstnerne og søstrene Julie Solberg og Cecilie Solberg sitt eget tvillingforhold og leker med publikums forventninger og forestillingsevne. 

 Songs of entanglement er episodisk bygget opp rundt battlesituasjoner, der tvillingene jobber med stemme og bevegelsesmateriale som omfavner mangetydighet. De utforsker personlige stemmer, sanger, ritualer og tvillingparets kraft som symbol og myte. 

På Haugar vises et utdrag av forestillingen spesielt tilpasset kunstmuseet.

 
Julie Solberg og Cecilie Solberg er utøvere, scenekunstnere og søstre, og jobber i krysningsfeltet teater, figur, samtidsdans og performance. De er interessert i kroppens potensial til alene å transformere rom, og lede publikum inn i nye assosiasjoner og fiksjonsrom.

Idé, konsept, utøvere: Julie Solberg, Cecilie Solberg 
Koreograf/ytre øye: Kristin Ryg Helgebostad 
Komponist/ytre øye: Ingvild Langgård 
Lysdesign: Corentin JPM Leven
Scenografi: Mari LB Kamsvaag

 Støttet av Norsk Kulturråd og FFUK.
Co-produksjon Black Box Teater.Haugar kunstmuseumjuliesolberg.com

&#60;img width="2500" height="1667" width_o="2500" height_o="1667" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/0a58fe42019697a124e760bf1940db86ea04b837b91f2d0d614965bd3e09e4ed/Foto--Tale-Hendnes-46.jpg" data-mid="238686480" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/0a58fe42019697a124e760bf1940db86ea04b837b91f2d0d614965bd3e09e4ed/Foto--Tale-Hendnes-46.jpg" /&#62;
</description>
		
	</item>
		
		
	<item>
		<title>Audun Kleive + Anders Tveit</title>
				
		<link>https://apartefestival.no/Audun-Kleive-Anders-Tveit</link>

		<pubDate>Tue, 02 Sep 2025 16:44:49 +0000</pubDate>

		<dc:creator>Aparte – Festival for Experimental Arts</dc:creator>

		<guid isPermaLink="true">https://apartefestival.no/Audun-Kleive-Anders-Tveit</guid>

		<description>&#60;img width="2499" height="1308" width_o="2499" height_o="1308" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/4ab34b43b51a062e3032b9210d967e78ab6eaf0243ee4b3e6ef673707fd550c1/Aparte25_artistbilder_mgrafikk_FB_1200_628-2.jpg" data-mid="237765907" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/4ab34b43b51a062e3032b9210d967e78ab6eaf0243ee4b3e6ef673707fd550c1/Aparte25_artistbilder_mgrafikk_FB_1200_628-2.jpg" /&#62;LØRDAG 11. OKTOBER 2025&#38;nbsp;
STØPERIET︎︎︎19:00

AUDUN KLEIVE + ANDERS TVEIT


Buddypris-vinner Audun Kleive (f.1961) omtales ofte som en legende i europeiske jazzkretser. Hans spillestil er preget av både teknisk ferdighet og en følsom tilnærming til rytme, dynamikk og improvisert samspill. Han er mest kjent som trommeslager, men har også komponert verk for små og store ensembler. Kleive har jobbet innovativt med integrering av jazz og elektronisk musikk siden tidlig 80-tall. Kleive sier selv om sin kunstneriske visjon: 


 «… Musikk er et av de siste frie stedene som er igjen i verden, og jeg ønsker å vise min respekt for denne kunstformen til mitt siste åndedrag.»


Kleives kunstneriske talent gjenspeiles i hans deltakelse i over 160 innspillinger, hvor han har lagt det rytmiske grunnlaget for så forskjellige musikere som Terje Rypdal, Jon Balke, Charles Lloyd og Marilyn Mazur. Han ble kåret til Årets jazzmusiker av Norsk Jazzmusikerforbund i 1989, og er fortsatt en høyt verdsatt artist som er stadig etterspurt til andre prosjekter eller som solist.audunkleive.com



Anders Tveit (f.1977) er komponist og musiker og arbeider hovedsakelig med elektroakustisk komposisjon, improvisasjon og lydinstallasjoner.


«I mine arbeider er jeg kontinuerlig opptatt av å jobbe med nye innfallsvinkler til det å benytte seg av ny-teknologi, både i komposisjonsprosessen og i fremføringen. Noe som for meg, skaper en helhetstenkning rundt arbeidet og det kunsteriske resultatet. Dette innebærer ofte at jeg gjerne jobber på en slik måte at skillene mellom utvikler, utøver og komponist er utvisket, noe jeg finner interessant, utfordrende og spennende.»


Som komponist har han hatt sine verker og installasjoner fremført på og under Ultima Contemporary Music Festival, Acousma GRM – Paris, Only Connect Festival, deciBel Festival -Latvia, ZKM – Karlsruhe, CCRMA-Stanford, KlangFest – Liechtenstein, Lydgalleriet – Bergen, MetaMorf Biennalen, Henie Onstad Art Center, Sound/ Image Symp,UK, Kunstnerenes Hus, Oslo m.m.anderstveit.com





</description>
		
	</item>
		
		
	<item>
		<title>Magnus Skavhaug Nergaard + Håkon Lie</title>
				
		<link>https://apartefestival.no/Magnus-Skavhaug-Nergaard-Hakon-Lie</link>

		<pubDate>Tue, 02 Sep 2025 18:37:29 +0000</pubDate>

		<dc:creator>Aparte – Festival for Experimental Arts</dc:creator>

		<guid isPermaLink="true">https://apartefestival.no/Magnus-Skavhaug-Nergaard-Hakon-Lie</guid>

		<description>&#60;img width="2499" height="1308" width_o="2499" height_o="1308" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/ceb12bd8ad46faeb2054229447b1d4e0a2fcb06c92047935ff94c9e3e9008e55/Aparte25_artistbilder_mgrafikk_FB_1200_628-3.jpg" data-mid="237765909" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/ceb12bd8ad46faeb2054229447b1d4e0a2fcb06c92047935ff94c9e3e9008e55/Aparte25_artistbilder_mgrafikk_FB_1200_628-3.jpg" /&#62;
LØRDAG 11. OKTOBER 2025&#38;nbsp;
STØPERIET︎︎︎19:00
MAGNUS SKAVHAUG NERGAARD + HÅKON LIE
For første gang møtes Magnus Skavhaug Nergaard og Håkon Lie som duo – under Aparte-festivalen i Tønsberg. To sterke stemmer fra ulike hjørner av norsk eksperimentell musikk skaper et uforutsigbart møte mellom groove, støy og improvisasjon.Magnus Skavhaug Nergaard er en allsidig bassist og komponist med rundt hundre utgivelser bak seg. Han er kjent fra prosjekter som Delish, Pseudo Fruit og The Touchables, og ga i 2023 ut soloplaten Hibernacle på Motvind Records. Hans spill beskrives som både rått og detaljrikt – «industriell post-punk» i følge Morgenbladet.magnusskavhaugnergaard.bandcamp.com
Håkon Lie utforsker lydkollasjer og turntablism med knust vinyl, kassettbånd og kontaktmikrofoner. Han har spilt på scener som Blow Out og nyMusikk Vestfold, turnert i Europa og Asia, og driver Nonfigurativ musikk i Tønsberg. Jazz i Norge omtaler hans uttrykk som «store flater, tidevannsbevegelser og tydelige møter mellom stift og vinyl».




</description>
		
	</item>
		
		
	<item>
		<title>Mathieu Lacroix + Ernst van der Loo</title>
				
		<link>https://apartefestival.no/Mathieu-Lacroix-Ernst-van-der-Loo</link>

		<pubDate>Tue, 02 Sep 2025 18:48:25 +0000</pubDate>

		<dc:creator>Aparte – Festival for Experimental Arts</dc:creator>

		<guid isPermaLink="true">https://apartefestival.no/Mathieu-Lacroix-Ernst-van-der-Loo</guid>

		<description>&#60;img width="2499" height="1308" width_o="2499" height_o="1308" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/6f9cbb673921ec9b90f750c71e77f7a51ae4838696d661d68087b1d6a6668db4/Aparte25_artistbilder_mgrafikk_FB_1200_628-5.jpg" data-mid="237765913" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/6f9cbb673921ec9b90f750c71e77f7a51ae4838696d661d68087b1d6a6668db4/Aparte25_artistbilder_mgrafikk_FB_1200_628-5.jpg" /&#62;
LØRDAG 11. OKTOBER 2025&#38;nbsp;
STØPERIET︎︎︎19:00ERNST VAN DER LOO + MATHIEU LACROIX

Mathieu Lacroix: Demiurge (2022) (8:00)Komposisjonen er inspirert av og dedikert til volden i musikken til Iannis Xenakis (1922–2001). Stykket gjenskaper, strekker, forvrenger og forsterker akustiske landskaper hentet fra Xenakis' musikk, og plasserer dem rundt publikum for å skape en opplevelse av både den indre volden og det fysiske.Ernst van der Loo: Le vent me portera&#38;nbsp; (the wind will carry me) (2023–2025) (premiere)A higher order ambisonics piece created using only recordings from the French Horn. Partly created during a residency at the ICST-kompositionsstudio in Zürich, Switzerland. French Horn player on the original recordings: Hild Sofie Tafjord. 
 Electric Audio Unit
Electric Audio Unit (EAU) er Norges eneste profesjonelle ensemble dedikert til formidling av elektroakustisk musikk, med spesielt fokus på flerkanalsverk, 3D-lyd og oppslukende lytteopplevelser. EAU består av Natasha Barrett, Ernst van der Loo og Mathieu Lacroix. Ensemblet har siden oppstarten i 2009 gjennomført over 50 konserter med 500 verk på programmet, hvorav minst 90 har vært urframføringer. 





</description>
		
	</item>
		
	</channel>
</rss>